10 Principios del Buen Diseño

Hace poco escribí los 10 mandamientos del diseño en la actualidad, pero... ¿Y cúal es el decálogo de un BUEN diseño? A continuación os dejo la lista que realizó el diseñador Dieter Rams, mundialmente conocido por sus diseños para la empresa Braun, a la que dedicó 30 años, y uno de los máximos exponentes de la escuela de Ulm:

1. El buen diseño es innovador
2. El buen diseño hace a los productos útiles
3. El buen diseño es estético
4. El buen diseño hace a un producto comprensible
5. El buen diseño es discreto
6. El buen diseño es honesto
7. El buen diseño hace que un producto sea duradero
8. El buen diseño tiene en cuenta hasta el más mínimo detalle
9. El buen diseño es sostenible, respeta el medio ambiente
10. El buen diseño es diseño en su mínima expresión

Por este último es por el que Rams contribuyó a enfocar el diseño al negocio, la economía del diseño. Recupera el concepto de "menos es más" y lo convierte en "menos pero con más ejecuciones".

Algunos de los trabajos más reconocidos de Dieter Rams son el altavoz LE1, el sistema universal de estantería 606, el televisor post 1967 o la Braun T3 pocket radio. De hecho, muchos de estos diseños sirvieron como inspiración a Apple para los productos que han tenido más éxito en la última década: iPod, iMac y Mac Pro.


Fuente: http://www.dhub-bcn.cat/es/blog/los-10-principios-del-buen-diseno-por-dieter-rams

Lo oriental está de moda

Ya llegó el boom de los videojuegos, de los cómics, incluso de la moda. Y como en todo lo demás, ahora nos invade el diseño oriental, ya sea de China o de Japón.
Hace poco abrieron la nueva tienda de Muji en Valencia, de la que ya se habló en este blog: http://victorgonzalezaread.blogspot.com/2011/10/muji.html


Bien, pues estos días han sacado la nueva campaña para estas navidades, así que os dejo con el anuncio, que viene pisando fuerte con su cancioncita:

Y no solo Muji existe en el mundo del diseño de la tierra del sol naciente. Hoy he descubierto "b!tplay", estudio de diseño, que se caracteriza por poner a sus diseños nombres de onomatopeya. Podéis ver más sobre ellos en: http://bitplayinc.com/ pero yo me quedo con su lámpara BANG!

Con esto vemos cómo lo importante no es solamente el producto, sino que gran parte de su éxito está en cómo se vende. Tenemos muuuucho que aprender de ellos!!!

Esto, ¿huele a CuldeSac?

Reportaje y entrevista publicados en El País el pasado día 22. 

Si os gusta este estudio, vamos a leer alguna curiosidad nueva sobre ellos:

Alberto Martínez y Pepe García andaban buscando un local para instalar su estudio cuando acabaron en una calle sin salida. Aunque no dieron con el local deseado, sí con el nombre: "¡Se llamará Cul de Sac!, callejón sin salida". Y a la vista de los resultados, el nombre ha acabado siendo su talismán y 10 años después, CuldeSac -sin espacios intermedios- es uno de los estudios vedette en este universo donde se cruzan proyectos para la marca de automóviles Aston Martin, performances con las pinturas Valentine o una puesta punto de los recordados Cuadernos Rubio.

Una trayectoria que a más de uno ha hecho arquear la ceja buscando los tres pies al gato y la existencia de alguna sombra poderosa. "Este tipo de comentarios se han hecho y, por desgracia, no hay ningún empresario capitalista", comenta sonriendo Xavi Sempere, uno de los integrantes del disco duro de la empresa.

Un proyecto creativo que desde Valencia ha conseguido un ábrete sésamo de marcas como Swarovski, H&M o Tiffany and Co. "Nada nos ha caído del cielo", señala Pepe García, "todos los trabajos hemos tenido que ir a luchar por ellos". Aún así, más de uno anda buscando la "fórmula CuldeSac" como si se tratara del Santo Grial. "Nuestra fórmula", dice Xavi Sempere, "es que en el proyecto CuldeSac ha pesado más la cultura de las relaciones humanas sobre la cultura clásica empresarial".

En lo que eran unas antiguas naves de carpintería, una pareja de periquitos dan la bienvenida al cliente mientras un yorkshire a modo de mayordomo te conduce hasta el espacio de creación. Un estudio que aglutina a cerca de 40 personas repartidas entre diseño de producto, interiorismo, diseño corporativo y realización de eventos oexperience, área donde han conseguido su mayor proyección mediática con unas mise en scène de un fuerte impacto visual. "Ahora más que nunca", comenta Alberto Martínez, "la gente necesita soñar".

No tienen ningún complejo cuando se les reprocha una falta de estilo como marca de la casa. "Se nos suele acusar", señala Alberto, "de no tener un estilo, y puede ser cierto, no tendremos un estilo a nivel estético, pero sí metodológico". Su trabajo ha estado reconocido por algunas de las revistas y galardones más deseados en cualquier agenda de diseño.

Son conscientes de que las cosas tienen su ciclo, y de que a un momento de crecimiento, le sigue una etapa más relajada, pero de momento siguen trabajando en ese laboratorio de emociones -siempre al servicio de cliente- que es CuldeSac. Y haciéndose siempre la pregunta de rigor cuando el plato ya está casi a punto: "Esto ¿huele a CuldeSac?"

Fuente: http://www.elpais.com/articulo/Comunidad/Valenciana/huele/CuldeSac/elpepiespval/20111122elpval_13/Tes

Una súplica

Hoy publico un artículo titulado: "Una Súplica: Diseña con convicción o no diseñes". Es de Stefan Boublil y ha sido publicado en http://www.fastcodesign.com
Está en inglés, pero merece la pena el esfuerzo, por parte de todo el mundo, ya que el ejemplo que ponen es sobre el diseño, pero el mensaje es aplicable a todas las profesiones.

A Plea: Design With Conviction, Or Don't Design At All

Does the world need another plastic chair or container house? The Apartment's Stefan Boublil urges designers to stop riding past achievements and act with purpose.

While driving the other day, I decided to throw caution to the wind and turn on my parents’ Spotify, i.e., the radio, only to hear Madonna’s voice emerge, treading ever so subtly on the lyrics of her 2008 “Give It 2 Me”: "Got no boundaries and no limits. If there's excitement, put me in it. If it's against the law, arrest me. If you can handle it, undress me."

I cannot sufficiently express how disingenuous and tacky that half-hearted drivel sounded to me. Thing is, I had believed her when she told us, all those decades ago, that she had been through the wilderness but somehow made it through, and that like a virgin touched for the very first time, her fear was fading fast...

The lack of conviction is spreading like a virus through too many professions.

LA CREATIVIDAD LLEVA SU TIEMPO

A veces el tiempo que nos exigen a un diseñador a la hora de presentar una idea es demasiado corto. ¿Qué sucede entonces? Que los resultados, por supuesto, serán de peor calidad. Y es que la creatividad no se basa en la presión del tiempo, sino en la libertad del artista.

Como ejemplo este vídeo en el que se explica, a través de los niños:

ME LO PIDO!

¿Alguien no ha jugado cuando era pequeño  a esos típicos juegos de guiar una bolita por un laberinto?
Bien, pues hace unos 30 años, el señor Michael McGinnis reinventó este concepto, haciendo que el recorrido fuera también tridimensional y tuviera forma de esfera. Creó el Superplexus, una esfera enorme que contenía un recorrido casi kilométrico.

Bien, pues hace unas semanas pude probar una versión más pequeña de su producto. El juguete en sí se llama Perplexus, y tiene ya 3 versiones distintas. Es un juguete tanto para niños como para adultos. ¿Lo malo del juguete? Que una vez lo terminas, no puedes hacer nada más con él que volver a empezar desde el principio... Eso si consigues terminarlo. Pone tu habilidad a prueba y puede llegar a resultar desquiciante si te atascas siempre en algún punto. 

De todas formas, 100% recomendado. Me lo pido para Navidad! 

EAMES

Los guiones de Hollywood se han acabado definitivamente. Este mes ha salido en los cines la película/documental "Eames: The Architect and The Painter". Trata, como su nombre indica, sobre la pareja Ray y Charles Eames, dos de los grandes diseñadores americanos, también arquitectos, fotógrafos y más que directores de cine... videoaficionados. 
¿Que no los conocéis y queréis saber más sobre esta pareja? 
Aquí: http://eamesoffice.com/ 
o aquí: http://en.wikipedia.org/wiki/Charles_and_Ray_Eames


Es verdad que, llamadme friki, ojalá hicieran una película sobre cada diseñador que ha existido y existe. Así el diseño se expandiría todavía más. Pero también puede causar el efecto contrario si la película no es lo suficientemente entretenida. Habrá que esperar a verla y entonces comentaré! 


El cartel de la película, genial:

Y aquí podéis ver el trailer:

INNOAREA

Hoy se ha puesto en marcha la renovada página web de la empresa Innoarea Design Consulting.

Podéis acceder a ella desde el siguiente enlace: http://innoarea.com/web/

Desde mi último curso de carrera en la UPV me incorporé a su plantilla como diseñador en prácticas, y actualmente estoy realizando mi Proyecto Final de Carrera con ellos, un videojuego para dispositivos móviles.

Es por esto que aparezco en el apartado de equipo de la empresa.

¡Que ilusión hace ver la cara de uno mismo como parte de una empresa! 

ENTREVISTA WHOHUB

Who Hub es una página web de contacto profesional donde creas tu perfil a través de una serie de preguntas. Aquí os dejo con la entrevista que he rellenado, porque yo lo valgo. La podéis ver en: http://www.whohub.com/victorgonzalezgomez

	¿Cuál es tu especialidad? Me he formado en diseño industrial, pero desde siempre me ha gustado más el diseño gráfico y es a lo que me dedico en su mayoría.
	¿Podemos ver tu portafolio online? Podéis ver mi portfolio, currículum vitae y blog en: http://victorgonzalezaread.blogspot.com/p/curriculum-vitae_23.html
	¿Qué te hizo interesarte por el diseño? Cuando llegué a la universidad, no sabía por qué carrera decantarme. A mí lo que me gustaba era dibujar, pero no pintar. Así que se podría decir que fue mi capacidad creativa desde pequeño, la que me impulsó a elegir el diseño industrial, que dentro de la Universidad Politécnica de Valencia era lo que más se acercaba a lo que estaba buscando.

OBJECTIFIED

Objectified es un documental de Gary Hustwit que trata sobre el diseño industrial de todas las cosas que usamos diariamente y que quizá no nos ponemos a pensar en cómo llegó a materializarse.

El tema del documental es casi en su totalidad de diseño industrial, pero también ponen mucho énfasis en lo gráfico y se puede sacar gran cantidad de información de calidad.

Presentan a los diseñadores como los pensadores del mañana, profesionales que trabajan interdisciplinariamente, cosa que nos da la capacidad de hacer casi cualquier cosa. En el documental se muestran claros ejemplos de esto. Diseñadores que están a la cabeza de grandes proyectos y por su forma de ver las cosas, "el ojo del diseñador", tienen la capacidad de observar y descubrir nichos que otros no podrían ver, la capacidad de rediseñar y rehacer las cosas pero pensándolas en nuevos tiempos, nueva gente, nuevos pensamientos, y mejorarlas.
Y esto, seamos diseñadores industriales o no, nos sirve a todos como disciplina.

Si te interesa el diseño, entonces este documental es para ti. Seguro que algo interesante se quedará en vuestra mente y podréis ponerlo en práctica.

Aquí os dejo el enlace al vídeo subtitulado en español:

http://www.megavideo.com/?v=RXEU3LKL

DECÁLOGO DEL DISEÑADOR

Navegando por internet, me he encontrado con la web http://www.alzado.org/articulo.php?id_art=652 de César Martín, en la que incluía un decálogo que yo creo que los diseñadores tenemos que tener muy en cuenta. Vamos a revisarlo, empecemos por el principio:

1. Busca buenos clientes. Aquellos que pagan.

Buenos proyectos vendrán de buenos clientes. Buenos clientes son aquellos que aprecian lo que haces y si, apreciar quiere decir pagar lo que uno se merece.
Puede ser que el buen cliente seas tu mismo y que tu futuro esté en crear tus propias obras (publicar tus propios libros o crear tus propios productos para vender al público).

Por otro lado, puede ser que te guste trabajar para otros y que dependas de buenos clientes para hacer buenos proyectos. Existe la teoría que dice que es posible educar a un cliente. Es posible, pero ese no es tu trabajo. Eso es trabajo del mercado. El mercado le dirá a tus clientes si aciertan o se equivocan. Si se equivocan, aprenderán la lección y vendrán a ti con la lección aprendida.

Lo que si es tu trabajo es hablar de forma clara a los clientes y mostrarles tu punto de vista de forma clara. Si tienes un punto de vista claro y lo comunicas, atraerás a clientes afines a tus ideas.

OBSOLESCENCIA PROGRAMADA

Hoy os dejo con un nuevo documental. Esta vez se trata de "Comprar tirar comprar. La historia secreta de la Obsolescencia programada". Lo recomiendo a todo el mundo, incluso a aquellos que no estén interesados en el diseño, porque creo que es realmente interesante y conveniente a la hora de elegir los productos que se compran. Me parece increíble, den las razones que den, que alguien haya podido tramar la obsolescencia programada. Aún en la actualidad se dan muchísimos casos de este "fenómeno", de esta aberración...

Tanto diseñador trabajando por innovar, por encontrar el producto perfecto, y al final quién se acaba llevando el gato al agua son las empresas que lo único que buscan es beneficiarse de los consumidores. Para mí, esto es un ejemplo claro de ANTI-DISEÑO. Yo creo que va en contra de toda mente de diseñador el crear un producto para que falle pasado un tiempo determinado.

A pesar de todo, si esto no fuera así, nuestra profesión no existiría. Es lo que actualmente rige la economía mundial, la renovación y el continuo crecimiento del mercado. Como citan en el documental: "Vivimos en una sociedad de crecimiento cuya lógica no es crecer para satisfacer las necesidades, sino crecer por crecer. Crecer infinitamente, con una producción sin límites". Así que, ¿debemos rendirnos ante la obsolescencia programada?

Lo tenemos presente todos los días, pero quizás no te has parado a pensarlo. Si es así, te recomiendo que aproveches la siguiente hora viendo el documental. Seguro que no vuelves a ver los productos con los mismos ojos.

Aquí el enlace a Megavideo:

http://www.megavideo.com/?s=seriesyonkis&v=AY4G6D2J&confirmed=1


Y a Vimeo:
http://vimeo.com/26071088

MR. POTATO Y HAMM

Bienvenidos de nuevo al blog más nuevo y con menos visitas de diseño! Irá creciendo poco a poco, supongo! De momento yo sigo subiendo material. Esta vez, para que veáis que no todo es diseño industrial o diseño gráfico, subo una de las primeras animaciones que hice en la asignatura "Representación y Técnicas de Sombreado." Faltaba mucho por apurar, pero os dejo una muestra de lo que se puede hacer con ese programa. Decidí modelar a estos dos personajes, porque dentro de lo difícil de representar personajes ya existentes, eran de los más fáciles.

Aquí tenéis el vídeo, y tras el salto, más imágenes!

CASA TRANSFORMABLE

Increíble lo que ha llegado a hacer este hombre con un espacio tan pequeño. 


Una casa completamente transformable y con un espacio mínimo. Aunque en el vídeo no se ve ni siquiera el baño, supongo que solamente enseña lo bonito... Está muy bien diseñado, las habitaciones se esconden detrás de las paredes, que se mueven por unos rieles, teniendo acceso a todas las habitaciones prácticamente a la vez.


Hay a quien le puede parecer un tanto asfixiante, pero cuando el presupuesto no permite un hogar más grande... Desde luego, si en un futuro viviera en una casa pequeña me gustaría que fuera como ésta!

CONCURSO HI-COOKING

La empresa CASTEY, reconocida por la calidad y el diseño de sus productos en el 
entorno  profesional y doméstico de la cocción de alimentos, ha creado este premio 
de ámbito internacional.



El concurso consiste en el diseño de una cubertería formada por 3 piezas, tenedor de mesa, cuchillo de mesa y cuchara de mesa. Se trata de aportar una nueva propuesta para este producto respetando sus funciones 
tradicionales, así como su estética y viabilidad industrial.


Presentación del proyecto (fecha límite de recepción): 31 de Enero 2012


Para más información: http://www.castey.com/img_descargas/hicooking_2011_esp.pdf

Cartel Realidad-Ficción

El Instituto Alicantino de Cultura Juan Gil-Albert, convocó el año pasado un concurso de diseño gráfico cuyo lema era realidad-ficción. Yo presenté este cartel que representa 3 de los héroes de la vida real, una doctora, un bombero y un policía ante un mundo en decadencia. Todo ello con aspecto de cómic, que dentro del dibujo, es lo que mejor se me da. Más tarde, el cartel fue publicado en una revista en la que mostraban los mejores trabajos.

DOCUMENTAL CUARTO CRECIENTE

Hace un mes, con la VDW 2011, se estrenó el documental "Cuarto Creciente", que trata sobre el diseño en Valencia.

Intervienen en él: Víctor Arráez, Juli Capella, Pierluigi Cattermole, Raúl Ferrís, Pepe García, Pepe Gimeno, Nacho Gómez-Trenor, Javier La Casta, Jose Luis Gonzalez, Nacho Lavernia, Alberto Martínez, David Ortiz, Raúl Ortiz y Elisa Talens.

En él se habla, entre otras cosas, de la importancia del buen diseño y se repasa la historia de los últimos 25 años en el mundo del diseño. Se habla también un poco sobre la educación, si ha mejorado, empeorado o simplemente cambiado; y añaden que es muy importante salir a conocer mundo. Acaban tratando el tema de la globalización, con las últimas tendencias en el diseño a nivel mundial.

¡Pero qué mejor que verlo para enterarse de todo mejor! Aquí os lo dejo:

BIKEUR

Se nos pedía que realizaramos el diseño de una bicicleta orientada al transporte urbano. El nuevo diseño debería buscar expandir el mercado de la bicicleta. Para ello debimos investigar por qué no usa bicicleta la gente que no usa este medio de transporte y cómo podíamos diseñar una bicicleta de forma que sí que la utilicen.


Se esperaba un rediseño del concepto de bicicleta. Esto no significa necesariamente diseñar todas las piezas, sino únicamente aquellas que varíen, entre las cuales se nos pedía obligatoriamente y como mínimo, el cuadro y algunos elementos periféricos. Si el modelo cambiase más, obviamente habría que añadir más piezas.

Diseñé Bikeur junto a Alberto López en la asignatura Diseño del Producto. Las características nuevas de nuestra bicicleta son:


· La primera y principal, que tenía un pequeño motor eléctrico que cargaba energía con el pedaleo y que apretando un solo botón podías tomar ese impulso que te ayudara, por ejemplo, al subir una cuesta.
· Minimalista. Todas las piezas que podrían estar ocultas, lo están.
· Sistema antirrobo con posibilidad de anclarlo a mobiliario urbano ya existente.
· Iluminación en las ruedas para ofrecer una mayor visibilidad.


Este fue un trabajo bastante completo en el que me centré y aprendí más sobre cálculo de fuerzas y resistencias, saber elegir el material adecuado, y por supuesto, todo el proceso de diseño que lleva la bicicleta detrás.


Cual fue mi sorpresa, que en una serie que veo (que probablemente muy poca gente conocerá), Weeds, en la última temporada, uno de los protagonistas diseñó y comercializó una bicicleta prácticamente con las mismas características. Resulta que es la bicicleta ganadora del concurso anual James Dyson Award y que los guionistas aceptaron sacarla en la serie para darle un empujón a las ventas. Y por lo que veo, lo consiguió. Aquí la noticia:
http://www.fastcodesign.com/1665013/how-weeds-became-a-marketing-high-for-mits-hybrid-bike-wheel

CONCURSO CEVISAMA 2012

Cevisama Lab convoca la convocatoria de concursos de diseño de baño y cerámica del año 2012. A continuación os dejo con toda la información de la que disponemos.

Hay distintas categorías:

1 - Diseño cerámico: productos cerámicos para arquitectura y responda a criterios de: innovación formal o estética, funcional, desarrollo decorativo, buena relación calidad/precio, seguridad y respeto al medio ambiente. Se fijan dos categorías:

                 A - Productos cerámicos conformados mediante prensado semiseco. Se trata de compactar polvo ce¬rámico forma pequeñas partículas, contenido cavidad rígida, mediante aplicación presión única dirección.

                 B - Productos cerámicos conformados mediante otros métodos.

2 - Diseño de baño: "El baño positivo". En situaciones crisis es muy importante apoyarnos aspectos más nos reconforten.


PARTICIPANTES: Podrán participar el concurso aquellos alumnos inscritos cualquier escuela Diseño, Bellas Artes, Arquitectura e Ingenierías, nacional o internacional, así como estudiantes de postgrado y master. También podrán en esta categoría titulados antes septiembre 2010. La participación puede realizarse forma individual equipos una varias especialidades diseño y titu¬lación. En caso grupo, enviar única solicitud con los nombres integrantes.

Descarga las bases desde aquí: http://cevisama.feriavalencia.com/pfw_files/cma/cevisama/contenidos/bases/bases_ceramico.

Removable

En la sección de proyecto de diseño gráfico de hoy os enseñaré un mosaico de cuadros que fabriqué para un regalo. A mi prima le encanta el grupo Depeche Mode, así que la temática que elegí fue ese grupo, pero se puede hacer con cualquier imagen que queráis. Sobre unas láminas de madera o sobre cartón pluma, se pega una foto y todo ello va sujeto a la pared con blu-tack, de forma que se puedan cambiar de posición. Están pensados para formar un cuadrado, pero  se pueden despegar y repartir incluso por toda la casa.
Este fue el resultado:

Entrevista a Discoh (por d(x)i Pocket)

Martes! Y con él la sección de noticias de diseño. Hoy os dejo con una entrevista que realizó hace unos días la revista d(x)i (Pocket) a Miguel Abarca y Kiko Gaspar, componentes del estudio de diseño Discoh. Además son también profesores de la ETSID y ya he hablado de ellos en el blog más de una vez. Me parece bastante interesante sobretodo cuando hacen hincapié en cómo trabajan, en los referentes que han tenido y en los nuevos diseñadores.

Podéis ver la revista en el siguiente enlace:
http://www.discoh.com/downloads/Pocket2011.pdf

Ir a la página web de Discoh para conocer más sobre ellos:
http://www.discoh.com/index.html

Y si pincháis en el enlace que hay a continuación podéis leer la transcripción de la entrevista:

FREE SWING 360º

Hoy, tras visitar la nueva tienda de Muji y conseguir un regalo (libretita y bolígrafo), toca enseñaros un proyecto mío, hoy por ser lunes, toca algo industrial. De la tienda de Muji, lo único a destacar es la gran variedad de productos que tienen. Los precios no son tan bajos como se prometía, o al menos como yo esperaba, pero eso sí, son especialistas en curiosidades y en esas pequeñas cosas que te ponen una sonrisa en la cara. Bueno, sin entretenerme más, os dejo con uno de mis diseños, el...

FREE SWING 360º

Se trata de un sistema de higiene buco-dental diseñado específicamente para personas con daño cerebral adquirido. Al principio no sabíamos por dónde empezar a diseñarlo, cuando el profesor de Metodología del Diseño nos propuso el tema, pero poco a poco fue tomando forma. Este proyecto lo realicé junto al equipo que formamos en la universidad, que nos hacíamos llamar Design-on. Está formado por un cepillo de dientes eléctrico, con base esférica para que mantenga su posición erguida, y de cabezales intercambiables. Al lado podemos ver la torre que alberga el dentífrico y que administra la dosis necesaria al introducir el cepillo por su agujero.

De este proyecto aprendí, además de realizar una memoria de proyecto con todos y cada uno de sus pasos, a realizar entrevistas y a moverme por distintos lugares buscando información. Me sorprendió que la gente e incluso los especialistas nos ayudaran tanto y me conmovió el trato con las personas que padecían esta enfermedad. Todavía recuerdo los abrazos y las ganas que le ponían a ayudarnos aunque su condición no se lo permitiera. Digamos que con este proyecto aprendí un poquito más a ser diseñador, pero también a ser persona.

MUJI

Hoy quería hablar sobre MUJI, una empresa que, por lo menos para mí, había permanecido oculta hasta hace poco. La primera vez que llegó este nombre a mis oídos fue en la pasada edición de la Feria Hábitat Valencia, donde realizaron varias charlas describiendo su empresa y sus ideales, forma de trabajar...
Parecía que una empresa japonesa que estaba en plena expansión y que iba a dar mucho que hablar. 


En fin, que no seré yo quien os aburra con un montón de información copiada de su página web. Para quien le interese puede entrar él mismo: http://www.muji.es/. Sólo quiero destacar las características principales de la empresa: Sus objetos presentan un diseño totalmente funcional y simple, son de buena calidad y a un precio razonable, ya que no se le da importancia a la marca.


A partir de entonces empecé a interesarme por ella, sus productos y su filosofía. Al poco tiempo en plena calle Colón, vi que en un bajo en reformas aparecía el cartel de Próximamente... MUJI. Pues bien, esta tienda se abrirá mañana Lunes 10 de Octubre, así que habrá que pasarse a ver qué se cuece. Además, si eres seguidor suyo en twitter te llevarás un regalo (según he leído no recuerdo dónde).


Parece ser una tienda al más puro estilo "Casa", "Zailand", "Dekko"... pero con más variedad de productos. La verdad es que no me imagino una tienda donde pueda encontrar bicicletas al lado de jarrones. 


Mañana os cuento!!

Adiós a Steve Jobs

No podía faltar mi pequeño homenaje a este gran hombre, que fue capaz de levantar rascacielos empezando desde, qué tipico, el garaje de su casa.

Desde luego se merece todos los adjetivos que le están poniendo: revolucionario, visionario, genio... Y es que, para nosotros los diseñadores, todos y cada uno de sus productos son un ejemplo a seguir. Ojalá llegara yo a la décima parte de lo que este hombre ha hecho.

Gracias Steve Jobs

NUEVAS SECCIONES

En primer lugar quería pedir perdón por haberme ausentado estos días del blog, pero he estado haciendo cambios, pensando cómo podría funcionar mejor y a la vez cómo darme a conocer. En la página de portfolio tenéis mi portfolio (casi) completo, pero aún así, los proyectos están sin explicar y me gustaría dedicarles un poco más de espacio a cada uno, así que los iré mostrando en entradas de blog. Así espero que tenga una mayor difusión. He estado haciendo un planning para el blog que comenzaré la semana que viene.

En principio, y por organizarme, quería seguir este orden, pero si hay alguna noticia que deba ser mostrada ese día, la sección se pospondrá hasta el siguiente hueco libre. De esta forma, tendremos los lunes un proyecto de diseño industrial, los miércoles tocaría diseño gráfico, los viernes será un proyecto de otra categoría (que habrá pocos, pero me llega para varias semanas), y los domingos me gustaría hacer "El día del diseñador" y realizar una breve biografía de los diseñadores más famosos de todos los tiempos para acabar teniendo una especie de guía. También me gustaría preparar un día de concursos los jueves y recopilar todos los concursos que van saliendo relacionados con el diseño. Y para el resto de noticias me guardaría los martes. Los sábados sabadetes me los reservo para uso y disfrute personal.

Si alguien tiene alguna propuesta, por supuesto será bien recibida, pues me gustaría que este blog no fuera solo mío, sino de uso de todos los diseñadores. Gracias!!

Entrevista Herdasa

Lo prometido es deuda, y para acabar con el análisis del sector del mueble publicaré la entrevista que realicé a Saturnino Andrés, fundador y propietario de la empresa Herdasa, una pequeña empresa familiar con sede en Barrax, Albacete. Me pareció interesante entrevistarle porque era una de las personas que más conocimientos podría poseer sobre los cambios que ha sufrido el sector del mueble y los problemas presentes en él.

ANÁLISIS DEL SECTOR DEL MUEBLE.

Entiendo que este trabajo, al ser tan denso, puede resultar algo aburrido, más todavía para aquellos que entren al blog y que no estén interesados en el sector del mueble. Por este motivo, subiré el documento entero a Scribd y los interesados lo podréis leer y descargar desde aquí. En cambio, mañana sí que publicaré la entrevista que realicé a la empresa Herdasa, que me parece más llevadera y también trata del tema del sector del mueble y la cómo ha afectado en él la crisis.

El Sector Del Mueble. Grupo 24

ANÁLISIS DEL SECTOR DEL MUEBLE. Parte III: España y Comunidad Valenciana

Tras un pequeño parón en el análisis del sector del mueble debido a distintos eventos, lo retomo donde lo dejé. Tras analizar el sector del mueble a nivel mundial, profundizo un poco más a nivel nacional y para acabar, de la Comunidad Valenciana.

El peso del sector del mueble en el total de la economía no es muy elevado en términos de producción, pero sí en términos de empleo y número de empresas y además presenta conexiones importantes con otros sectores, tales como la construcción (residencial y no residencial). La producción ha crecido durante los últimos años unas tasas del 8 por 100 anual. Se trata de un sector donde la producción nacional se halla en expansión, aunque no puede aislarse de un contexto internacional de creciente competencia que obliga a las empresas españolas a afrontar la fuerte entrada de productos extranjeros en el mercado nacional.

¿A quién no le ha pasado?

Suele pasarnos mucho a los diseñadores...

Visto en: http://amamavas.tumblr.com/

Jornada Spora

Hoy quería dedicar este espacio a hablar sobre la jornada sPora. El próximo jueves, 29 de septiembre, en la sala Innova de la Ciudad Politécnica de la Innovación se llevará a cabo la presentación de algunos de los proyectos realizados por alumnos de la UPV en la asignatura Diseño para el Ocio. Aún no me he apuntado pero mi intención es la de estar allí presentando mi maravilloso juguete "Kaleidosphere". Todavía estás a tiempo de participar, para ello entra en el siguiente link y os lo explicará todo:

http://www.facebook.com/pages/Spora-tendencias/179759718719652?sk=app_4949752878

sPora es un portal de creatividad y tendencias de diseño especializado en ocio, que aglutina el potencial creativo y cultural generado por diseñadores e instituciones vinculados o interesados en el diseño de productos de ocio con la intención de diseminarlo entre las empresas asociadas a AEFJ.

La misión de sPora es aunar el potencial creativo y cultural generado por creativos e instituciones a través de la gestión de tendencias de diseño con la necesidad de los asociados de AEFJ de generar nuevos productos.

Más sobre sPora en: http://www.sporatendencias.es

Milano Design Weekend

Con el regusto todavía de la Valencia Design Week, me llega la información de que se va a celebrar en Milán el Milano Design Weekend. Ya tuvieron una semana entera del 11 al 17 de abril, así que a ésto lo llaman weekend, pero ojalá todos los fines de semana fueran de cuatro días, porque se celebrará del 6 al 9 de octubre. De momento se puede encontrar muy poca información, incluso en su propia página web:
http://www.milano-designweekend.it

Y para leer más sobre este evento, podéis elegir entre
italiano: http://www.milano-designweekend.it/stuff/MILANODESIGNWEEKEND2011.pdf
o inglés: http://www.milano-designweekend.it/stuff/MILANODESIGNWEEKEND2011_ENG.pdf

VDW: Final

La Valencia Disseny Week hoy llega a su fin. El diseño ha inundado las calles de Valencia. Nos ha permitido disfrutar de alrededor de 70 exposiciones, repartidas por tres rutas. Pero qué mejor forma de explicarlo que con su propio vídeo, realizado por Enblanc, y que consigue emocionarme cada vez que lo veo, quizás por ser diseñador, quizás por ser valenciano:

En este blog he estado escribiendo todo lo que a mí más me llamaba la atención de estas jornadas, lo más importante... Y espero que a alguien le haya servido, por lo menos, como información y para no perderse alguna exposición que le gustara. Para los rezagados y gente nueva que espero que vaya entrando en el blog, os dejo con los enlaces a las distintas partes de mi visión de la VDW:

Presentación VDW

Día 1

Día 2

Día 3 (1ª parte - Nude)

Día 3 (2ª parte) y Día 4

En mi caso, esta era la primera vez que asistía a algún evento de la VDW, antes de este año ni siquiera me había enterado de que existía, y me ha encantado. Me ha encantado ver la ciudad repleta de exposiciones sobre diseño y ver que tanta gente está interesada en lo mismo que yo. Deseando estoy de que llegue la próxima cita de la VDW, y espero que todas aquellas pequeñas cosas mejorables, salgan todavía mejor. Hasta entonces habrá que fijar la vista en otros eventos, como la París Design Week (que fue justo la semana pasada) o el Milano Design Weekend, que tendrá lugar del 6 al 9 de Octubre, pero que con mucha lástima, no podré asistir.

VDW 2011: Day 3.2 + Day 4

Demasiado cansancio el de ayer como para ponerme a escribir lo que había visto por la tarde en la VDW, así que, como lo prometido es deuda, os dejo con lo más interesante del miércoles (Zona D, Ruzafa) y el jueves (Zona W, El Carmen). Los estudios que exponían estos días eran menos conocidos que los del primero, pero no por ello menos significativos. A destacar de la Zona Ruzafa los pedazo de canapés que te ofrecían en muchos sitios. Pero del Carmen, lo que destaca es la facilidad para perderse entre callejones y no llegar a ningún lado:

(imagen de: http://www.tartestudio.com/wp-content/uploads/2011/02/5030140434_4e173650dc_b-290x290.jpg)

VDW 2011: Day 3

Mi tercer día de la semana del diseño ha estado dividido en dos partes. Por la mañana hemos ido a ver la Feria del Hábitat, donde ni siquiera llegamos a entrar a los pabellones. Nos quedamos en la zona Nude y poco más disfrutando de lo más nuevo del diseño. Por la tarde la zona de Ruzafa, Zona D según la VDW escondía por sus calles gran parte de las exposiciones. De ésta, os hablaré mañana junto a la Zona W. Ahora, igual que ayer, os haré un listado con lo que más me llamó la atención del Nude:

Cartel de la X edición de Nude

VDW 2011: Day 2

Segundo y todavía más intenso día de la Valencia Disseny Week. La ruta programada para hoy ha sido la conocida como Ruta V (Zona Centro). Un total de 27 exposiciones, sumadas a las que nos fue imposible acudir ayer, resultan casi imposibles de ver en su totalidad. Está muy bien la organización por zonas, pero en mi opinión, el horario debería ser más amplio y ocupar (por ejemplo) todo el día, en vez de inaugurar todos los eventos simultáneamente.

VDW 2011: Day 1

Hoy ha sido el primer día de la Valencia Disseny Week, un día con algunas inauguraciones de exposiciones, pero no tan ajetreados como lo serán el martes, miércoles y jueves, días en los que se concentran la mayoría de actos. Debido al inicio de clases no he podido investigar y andar por Valencia de arriba a abajo como me habría gustado. Únicamente he podido asistir a la inauguración de la exposición Vondom Starters 011.

VDW 2011

Hoy, día 19 de septiembre se da inicio a la tercera edición de la Valencia Disseny Week. Se presenta una agenda muy ajetreada, con exposiciones, charlas, tiendas convertidas en showrooms, presentaciones de nuevos productos, etc. Todo esto repartido por todo Valencia y hasta el sábado 24. Una gran iniciativa que complementa a la perfección a la feria del hábitat de Valencia, que se celebra del 20 al 24 de este mes en la Feria de Muestras de Valencia.

ANÁLISIS DEL SECTOR DEL MUEBLE. Parte II: Nivel mundial

          El sector del mueble es una de las industrias más básicas de todo país. El sector del mueble en general, representa entre el 2 y el 4% del valor total de producción de las industrias manufactureras. La industria del mueble mundial tiene un valor de 275.000 millones de euros, según una estimación del CSIL que cubre los 60 países más importantes.

          A medida que la economía mundial se ha ido desarrollando rápidamente en los últimos 10 años, los mercados del mueble se han abierto más y la industria del mueble a nivel mundial ha crecido rápidamente.

          En 2009 la economía mundial estaba en recesión y la demanda de muebles ha disminuido en todos los países, con la excepción de China y la India. Esta demanda se ha estabilizado en 2010 y ha habido un crecimiento sustancial en China, India y Rusia.

          Otros mercados importantes (los EE.UU., Canadá, Australia, Corea del Sur) han crecido moderadamente. En el resto de los grandes mercados la demanda ha sido estancada o decreciente. Los resultados para 2009 y 2010 para los grandes mercados son los siguientes:

ANÁLISIS DEL SECTOR DEL MUEBLE. Parte I: Introducción

Durante el año pasado realicé un estudio del sector del mueble, sector de gran importancia en el mundo del diseño industrial. Por una parte, pretendía analizar la evolución reciente y situación actual del sector de fabricación de muebles, desde un nivel mundial hasta un nivel autonómico centrado en la Comunidad Valenciana, y por otra parte, apuntar las tendencias actuales del mercado y las perspectivas que se vislumbran para el futuro del sector.

Concurso diseño de contenedores de ropa Wippy

La ETSID organiza con el patrocinio de TEXLINCA el Concurso “Diseño de Contenedores de ropa Wippy”, para los alumnos de Ingeniería del Diseño, que estén matriculados actualmente y que hayan cursado estudios los últimos tres años. Así mismo pueden concurrir los alumnos del posgrado de Ingeniería del Diseño.

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¡Hola!

Me llamo Víctor González Gómez, tengo 20 años y soy diseñador industrial.






He estudiado Ingeniería Técnica en Diseño Industrial en la Universidad Politécnica de Valencia, aún me falta presentar el PFC y estoy en espera de la convalidación para el Graduado en Ingeniería en Diseño Industrial y Desarrollo de Productos.